Photos d’Automne
Photos d’Automne
J’ai réalisé un shooting photo, sur le thème de l’Automne, dans le cadre de mes études en 1ère année de Bachelor Cycle « Web & Multimédia », à MyDigitalSchool de Vannes. Ce projet avait pour objectif de mettre en pratique les notions abordées en cours de shooting photos, notamment la gestion de la lumière, la composition, le cadrage et la direction artistique.

Compétences
Technique de
prise de vue
Recherche de
l’ambiance visuelle
Logiciels

Utilisation de
After Effect
Développement du projet
Avant de commencer le shooting photo, j’ai pris le temps de réaliser une phase de recherche, afin de définir précisément l’ambiance que je voulais créer autour du thème de l’Automne. Pour cela, je me suis appuyée sur Pinterest, qui m’a permis de rassembler de nombreuses inspirations visuelles. J’ai observé les palettes de couleurs typiques de la saison, les atmosphères lumineuses souvent douces et chaleureuses, ainsi que les textures naturelles comme les feuilles.
À partir des inspirations collectées, j’ai défini une identité visuelle cohérente, pour guider l’ensemble du shooting. J’ai choisi de travailler avec des tons chauds et naturels, afin de refléter l’atmosphère douce et enveloppante de l’Automne. La lumière naturelle, légèrement dorée, s’est imposée comme un élément central, pour renforcer cette ambiance chaleureuse. J’ai également porté une attention particulière aux compositions, en cherchant à intégrer les éléments du décor de manière harmonieuse, pour créer des images immersives et authentiques.
Pour ce shooting, j’ai choisi de travailler entièrement en extérieur, afin de profiter de la lumière naturelle et des décors typiques de l’Automne. Le lieu offrait une atmosphère idéale, avec ses arbres colorés, ses feuilles au sol et ses nuances chaudes. Avant de commencer, j’ai observé la lumière et les zones les plus intéressantes du site, pour déterminer les endroits qui me permettraient d’obtenir des images douces, harmonieuses et cohérentes avec l’identité visuelle définie.
J’ai eu la chance d’être accompagnée de Chevalier Rémy et Vernageau Anaïs, qui ont accepté de jouer le rôle de mannequins, pour ce projet. Leur présence a apporté une dimension humaine essentielle au shooting. J’ai varié les angles, les distances et les compositions, pour capturer des images naturelles et vivantes, tout en mettant en valeur les textures et les couleurs de la saison.
Pour la phase de post‑production, j’ai choisi d’utiliser After Effects, un logiciel que je découvrais pour la première fois dans le cadre de ce projet. Même si je n’avais encore jamais retouché de photos avec cet outil, j’ai rapidement pris en main les réglages essentiels, afin d’apporter de légères corrections, tout en respectant l’ambiance naturelle du shooting.
J’ai principalement travaillé sur la colorimétrie, en ajustant délicatement les tons chauds, pour renforcer les couleurs automnales, présentes dans les images. J’ai aussi retouché la luminosité et le contraste de manière subtile, afin d’obtenir un rendu plus doux et harmonieux sans dénaturer les photos d'origine. L’objectif n’était pas de transformer les images, mais simplement de les sublimer, en conservant leur authenticité.
Ce projet de shooting automnal m’a permis de mettre en pratique les notions vues en cours et d’expérimenter la prise de vue en extérieur. J’ai également pu découvrir After Effects, pour réaliser des retouches légères et harmoniser mes photos. Cette expérience a été formatrice et m’a donné envie de continuer à progresser en photographie et en post‑production.
Recherche
Avant de commencer le shooting photo, j’ai pris le temps de réaliser une phase de recherche, afin de définir précisément l’ambiance que je voulais créer autour du thème de l’Automne. Pour cela, je me suis appuyée sur Pinterest, qui m’a permis de rassembler de nombreuses inspirations visuelles. J’ai observé les palettes de couleurs typiques de la saison, les atmosphères lumineuses souvent douces et chaleureuses, ainsi que les textures naturelles comme les feuilles.
Identité visuelle
À partir des inspirations collectées, j’ai défini une identité visuelle cohérente, pour guider l’ensemble du shooting. J’ai choisi de travailler avec des tons chauds et naturels, afin de refléter l’atmosphère douce et enveloppante de l’Automne. La lumière naturelle, légèrement dorée, s’est imposée comme un élément central, pour renforcer cette ambiance chaleureuse. J’ai également porté une attention particulière aux compositions, en cherchant à intégrer les éléments du décor de manière harmonieuse, pour créer des images immersives et authentiques.
Shooting
Pour ce shooting, j’ai choisi de travailler entièrement en extérieur, afin de profiter de la lumière naturelle et des décors typiques de l’Automne. Le lieu offrait une atmosphère idéale, avec ses arbres colorés, ses feuilles au sol et ses nuances chaudes. Avant de commencer, j’ai observé la lumière et les zones les plus intéressantes du site, pour déterminer les endroits qui me permettraient d’obtenir des images douces, harmonieuses et cohérentes avec l’identité visuelle définie.
J’ai eu la chance d’être accompagnée de Chevalier Rémy et Vernageau Anaïs, qui ont accepté de jouer le rôle de mannequins, pour ce projet. Leur présence a apporté une dimension humaine essentielle au shooting. J’ai varié les angles, les distances et les compositions, pour capturer des images naturelles et vivantes, tout en mettant en valeur les textures et les couleurs de la saison.
Retouches photos
Pour la phase de post‑production, j’ai choisi d’utiliser After Effects, un logiciel que je découvrais pour la première fois dans le cadre de ce projet. Même si je n’avais encore jamais retouché de photos avec cet outil, j’ai rapidement pris en main les réglages essentiels, afin d’apporter de légères corrections, tout en respectant l’ambiance naturelle du shooting.
J’ai principalement travaillé sur la colorimétrie, en ajustant délicatement les tons chauds, pour renforcer les couleurs automnales, présentes dans les images. J’ai aussi retouché la luminosité et le contraste de manière subtile, afin d’obtenir un rendu plus doux et harmonieux sans dénaturer les photos d’origine. L’objectif n’était pas de transformer les images, mais simplement de les sublimer, en conservant leur authenticité.
Conclusion
Ce projet de shooting automnal m’a permis de mettre en pratique les notions vues en cours et d’expérimenter la prise de vue en extérieur. J’ai également pu découvrir After Effects, pour réaliser des retouches légères et harmoniser mes photos. Cette expérience a été formatrice et m’a donné envie de continuer à progresser en photographie et en post‑production.





